Depuis toujours, un lien intime unit l’art et le sacré : l’un se nourrit de l’autre, indépendamment de toute appartenance religieuse. De nombreux créateurs, y compris athées, reconnaissent puiser leur élan dans une dimension qu’ils qualifient de sacrée, une force d’élévation, de lumière intérieure. L’histoire de l’art en est traversée, et aujourd’hui encore, cette résonance se manifeste dans les démarches et les œuvres
d’artistes aux pratiques et aux visions très diverses. Au-delà du langage, l’art devient alors l’expression d’un chemin existentiel, orienté vers le sublime.
Organisation : association Carpe Diem
Commissariat d’exposition, scénographie, accompagnement technique, coordination artistique, communication écrite et visuelle, catalogue : Déborah Calfond et Jérémie d’Angelo

Du vendredi 19 au dimanche 21 septembre 2025 dans le cloître de la Cathédrale St Front de Périgueux aux horaires d’ouverture du site (9h30-18h00). La plupart des artistes seront présents sur la durée de l’événement. Nocturne le samedi 20 septembre jusqu’à 22h.
Peinture, dessin, sculpture, photographie, collage…
Jeudi 18 septembre 2025 à 19h.
Vernissage festif ouvert à tous·tes.
Chant, musique et danse ! (cf remerciements)
Vendredi 19 septembre à 18h00.
Visite gratuite par Martine Balout (Historia’Cité).
“Dans les bras de la cathédrale Saint-Front”
Découverte inédite des abords de la cathédrale – Evocation des anciens monastère, évêché et séminaire avec documents iconographiques. Histoire de la place de la Clautre en lien avec l’édifice. Accès exceptionnel aux prisons des chanoines.
Départ : cloître Saint-Front, devant la salle du Chapitre – Gratuit – durée 1H (sur inscription au 06 75 87 02 48).
Ce projet d’exposition dans le cloître de la cathédrale Saint-Front, organisée par l’association Carpe Diem, offre aux artistes une belle opportunité d’exprimer ce que leur inspire ce lieu. Cela leur permet de dévoiler les réalités de leurs mondes intérieurs.
Nous avons demandé aux 18 artistes peintres et plasticiens de créer une œuvre spécialement pour l’occasion. Rien ne leur est imposé, seul le format doit respecter une mesure donnée. Les sculpteurs, eux, s’installent sous les arcades et dans le centre du cloître, à ciel ouvert. De la rencontre imprévisible des œuvres naît une force singulière : une forme de magie, où les images se révèlent comme autant de confidences offertes.
« Le sacré nous traverse, il surgit. Il imprègne l’œuvre de sa trace, souvent à l’insu du créateur, et personne ne peut s’en prévaloir, ni se l’approprier.” Édith Canat de Chizy, compositeur.
Cette exposition permet de joindre des cœurs palpitants et des âmes, qui converseront, le temps de l’exposition, dans ce lieu mystique et lumineux. Peut-être alors laissera-t-elle
entrevoir quelque chose de l’ordre de l’éternité…

Nous avons le plaisir de vous présenter les dix-huit artistes, peintres, plasticiens et photographes, réunis pour cette exposition. Une belle diversité des techniques et des approches, une règle commune : créer une œuvre au format identique de 180cm sur 120cm. Disposées sous les arcades, chacune sous un chapiteau, les oeuvres des artistes composent un parcours où les univers singuliers se rencontrent. De ces rencontres naît un dialogue imprévisible, invitant le visiteur à une déambulation qui prend la forme d’un chemin initiatique.
Adina Anghel Barrand • Mathieu Bureau • Déborah Calfond • Léa Cornetti • Marc Coutureau • Jérémie d’Angelo • Christine Drouillard • Roxane Duraffourg • Valentina Goreva • Sophie Hawkes • Elizabeth Herman • Théo Lefranc • Arno Loth • Marcel Nino Pajot • Leina Picto • Pascal Pillard • Eric Quillat • Christine Rugemer
Les onze sculptrices et sculpteurs convié·es ont conçu ou choisi leurs créations en résonance directe avec le cloître de la cathédrale Saint-Front. Disposées tantôt sous les arcades, tantôt au cœur de l’espace ouvert, elles dessinent un parcours libre, jalonné de découvertes. Chaque œuvre surgit comme une halte imprévue, appelant tour à tour à la contemplation ou à une interrogation plus vaste.
Laure Ferrando • Gilles Arnould • Véro & Didou • Anna Kormilitsina • Elisabeth Laborieux • Vincent Ochs • Michel Valeyre • Marie-Paule Thuaud • Yuki Yamaguchi • Francis Ringenbach

L’Eglise et les artistes sont compagnons de route depuis des siècles. Et il est heureux que ce dialogue se poursuive aujourd’hui. Ce dialogue est nécessaire et fécond car l’art chrétien ne peut pas être crée seul, de manière autocentrée. Il faut qu’il émerge des richesses de la communauté toute entière, ce qui passe par le dialogue. Pour le chrétien l’art est passage de Dieu, un chemin vers la beauté.
C’ est le pape St Jean Paul II qui disait aux artistes en 1999 :
” La beauté authentique ouvre le cœur humain à la nostalgie, au désir profond de connaitre, d’aimer, d’aller vers l’autre, vers ce qui va au-delà de soi. Si nous laissons la beauté nous toucher profondément, nous blesser, nous ouvrir les yeux, nous redécouvrons la joie de la vision, la capacité de saisir le sens profond de notre existence, le mystère qui nous enveloppe et auquel nous pouvons puiser la plénitude, le bonheur, et la passion de l’engagement commun. “
Oui, c’est une joie et un cadeau d’accueillir tous ces artistes et leurs œuvres dans le cloître de notre cathédrale Saint Front pour ces journées du patrimoine 2025.
Bienvenue et belle découverte à toutes et tous !
Abbé CHRISTIAN DUTREUILH, recteur de la cathédrale St Front de Périgueux.
Tous les artistes participants pour leurs créations, leur engagement et leurs encouragements. Les bénévoles qui donnent de leur temps et leur énergie pour l’accueil des visiteurs. Les artistes qui animent le vernissage : la chanteuse Dawa Salfati, Youri Sprogis au violoncelle les duos de danseuses Marina Audibert & Delphine Gambarte, Angie Ramos & Alexandra Siaux, … Nous remercions également le recteur Christian Dutreuilh pour son accueil et son implication dans le projet, Martine Balout (Historia’Cité) qui propose généreusement une visite inédite pour l’événement. Nos partenaires, particulièrement l’association des Architectes des Bâtiments de France qui a validé le projet, l’Emmaüs de Coulounieix-Chamiers pour ses trésors.

Lorsqu’on interroge la présence du sacré dans l’acte de créer, c’est souvent la dimension religieuse qui surgit en premier. Pourtant, l’expérience dépasse ce cadre : l’artiste, qu’il soit croyant ou non, se trouve parfois face a une idée qui le dépasse et dont la puissance le transporte, au point de l’ériger lui-même en expérience sacrée. On pourrait reprendre l’esprit de Cioran pour dire que même si Dieu n’était qu’une invention destinée à donner naissance a la musique de Bach, cela suffirait déjà à justifier son existence. Ce paradoxe ouvre un champ fascinant : celui d’artistes sans foi religieuse, mais capables de s’emparer avec intensité de thèmes mystiques ou spirituels. Qu’il s’agisse d’un peintre, d’un musicien ou d’un architecte chargé d’élever une cathédrale. Le sacré trouve ainsi toujours un passage pour irriguer la création.
“ Conjuguer art et sacré c’est aussi relier les deux, or le mot relier vient du latin religare, qui donne le mot religion. Il y a bien une notion religieuse, sacré dans l’art qui transcende. Dans la mesure où il permet de représenter, célébrer ou accompagner des concepts religieux ou spirituels, l’art est en effet un moyen privilégié pour exprimer sa foi, son for intérieur et matérialiser ce qui relève de l’intangible. Il accompagne également la ritualisation des pratiques religieuses car c’est avant tout une activité de création, à l’image de la Création de Dieu. Le sacré rend l’homme créateur, artiste de sa propre création, artiste de sa vie pour lui donner du sens.”
Grand Rabbin de France
Merci de contacter Jean-Luc Laville (président de l’association Carpe Diem) au 06 73 20 82 78. Ou envoyez nous un email à cette adresse : rueeverslart.contact@gmail.com.
Château de Bourdeilles, avril 2025, 50 artistes, 4500 visiteurs.
Ancienne Banque de France de Périgueux, septembre 2024, 40 artistes, 5000 visiteurs.
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